《智齒》：這部懸疑緝凶片，就像是把整個香港變成九龍城寨，殺人怪物肆虐其中

由鄭保瑞執導，林家棟、劉雅瑟、李淳與池內博之主演的《智齒》是一部很有意思的電影。就劇情主線來看，這是一部《火線追緝令》式的懸疑緝凶片，但有趣的是，在看這部電影的過程中，你可能會心生一股自己正在看什麼怪物驚悚片、又或者是反烏題材科幻片的奇妙感受。

《智齒》的整體情節，其實還挺忠於雷米撰寫的原著短篇，基本上算是扣著小說的主要發展，然後在稍作更動的情況下，為角色賦予更多血肉，藉由冷冽且迷人的黑白攝影，讓演員的出色表現更被渲染出一種濃烈的黑色悲劇性質，就此為這則其實並不能算是太有新意的故事，透過劇情細節與十分風格化的視覺表現，令人留下了深刻印象。

林家棟與李淳飾演的兩名警探，其實算是緝凶片那種老手與菜鳥的典型搭檔。

有趣的是，《智齒》刻意增添了原著中沒有的雙方關係，讓菜鳥的職位反倒較高，因此《智齒》前半段透過他們職位與資歷的矛盾，以並未刻意強調的方式，較為隱晦地帶出雙方的內在衝突，接著才於後來點出他們在私生活上的相似之處，使角色關係產生變化，因此可以說是個把許多東西都講在細節裡的情節安排。

此外，同類電影中大多是老手較為冷靜的情況，也在《智齒》裡被扭轉過來。

林家棟的角色雖然有較豐富的辦案經驗及直覺，卻也由於私仇使他在查緝這樁連環謀殺案的過程裡，不時顯得衝動莽撞，最後則讓這個角色既能讓人理解，卻又不免對他氣憤不已，感覺就像自《火線追緝令》裡布萊德彼特角色的結局衍伸而成，讓人看見了類型片跨越國界限制的潛在創作脈絡。

至於李淳飾演的菁英新人，則是故事名稱《智齒》的主要來源。電影藉由他正苦於長智齒所引發的牙痛，帶出了極為清晰的成長意涵，透過這場不時失控的緝凶經過，使他逐漸理解現實與理想的差距，並從中窺見人性的光明、黑暗、悲哀、無奈與不堪等衝突面相。

也因為如此，到了《智齒》電影末段，他那顆智齒因遭到攻擊而被狠狠打落的安排，則既象徵了他的蛻變，同時也像是在講述他直到那個時刻，才被喚醒有時確實得要甩脫由規矩所建構出的理智，才能在險惡環境中求得生存的本能反應，因而使「智」齒在這裡彷彿不僅是代表長智慧之齒，同時也像是代表了理智之齒，讓他在最後與先前相比，也因此有了一定程度的差異。

相對於此，由池內博之飾演的殺人魔，則同時與林家棟及李淳的角色具有相當的對比效果。雖然《智齒》劇情對他的背景及行凶動機幾乎僅有稍許暗示，但他的瘋狂和凶殘既與李淳相反，同時也像是林家棟的角色可能會變成的模樣，最後則讓池內博之登場的段落，給人的感覺也正如開頭提及，就像是怪物驚悚片一般，既給人強烈的壓迫感，也彷彿成為了兩名主角內心黑暗面的一種實體化存在。

除去以上的部份，《智齒》也藉由黑白攝影，還有如同把整個香港都化為過去九龍城寨般的場景及特效設計，塑造出一種彷彿末世般的冷冽光景，因此讓人在看《智齒》的過程裡，也會於視覺方面，不禁聯想到《銀翼殺手》與《攻殼機動隊》這類具有賽博龐克元素的反烏科幻片，最後則讓類似的人心荒蕪與迷惘之情，就這麼瀰漫在整部電影當中。

如果從《智齒》在香港上映的時間點來看，鄭保瑞在執導了三部實在是缺乏他個人神采的「西遊記」相關電影，並且距離他的代表作《車手》已將近十年後，總算又藉由《智齒》再度讓人精神一振。

縱使這部電影確實在票房上失利，卻也在評價方面明顯成為了鄭保瑞作品的一個全新標竿，比起在票房上頗為風光的那三部「西遊記」電影來說，也的確要來得有趣許多，讓人對於鄭保瑞接下來的作品，也因此拾回了以前曾有過的期待之情。

別的不說，光是從他已經拍攝完畢，但目前仍未上映的兩部電影來看，一部是他再度與杜琪峯的銀河映像合作的《命案》，另一部則是真的直接以 80 年代的九龍城寨作為背景的《九龍城寨．圍城》。

光是從合作對象與題材來看，相信也就足夠令看過《智齒》的觀眾好奇，鄭保瑞將會為我們再帶來怎樣的作品了吧。